Если вы современный человек, требовательны к спокойствию и порядку в доме, а стандартный интерьер бабушкиных квартир вас уже не устраивает, присмотритесь к интерьерам в японском стиле.
Если вы стремитесь к упорядочиванию, простоте, тонкой гармонии, вам прекрасно подойдет интерьер в японском стиле. И не бойтесь, что придется спать на полу, а есть на коленках, важно ведь не слепо следовать канону, а творчески подходить к интерпретации стиля. Изучите основные правила создания японского интерьера – и фантазируйте без границ!
Простота форм и чистота линий – вот залог успеха. Понятная геометрия, отсутствие нелогичных кривых линий и затейливого декора делают пространство чистым. Лепнину оставьте соседу, создающему у себя интерьер барокко!
Натуральные цвета, скорее нейтральные, чем броские. Актуальной будет вся палитра природных оттенков: камня, глины, листвы и травы, воды, песка, коры деревьев, огня. При этом японцы очень хорошо относятся к графитовому и лаконичному черному цвету, тому, что почти не используется в европейских интерьерах.
Отказ от симметрии. Симметрия – это последняя точка, остановка, дальше двигаться некуда, для японцев же важно постоянное движение жизни и отсутствие статики. Даже если вы хотите украсить стену двумя навесными светильниками, пусть они будут разновеликими – это интересней, чем полная идентичность.
Любовь к вещам с историей, со следами времени воплощается в понятии «саби», что значит «ржавчина». Нередко дизайнер, создающий европейский интерьер, закупает под заказ все мелкие детали декора, и заказчик входит в – да, новехонький! – но совершенно «искусственный» дом, где нет отпечатка его собственной индивидуальности и истории семьи. Правильнее будет либо добавить в интерьер старые семейные вещи, либо приобрести антикварные или просто «блошиные» мелочи. Также японцы часто используют искусственно состаренные вещи, на которые нанесены кракелюры, имитирующие «патину времени».
Еще одно важнейшее понятие – «ваби», то есть простота, обыденность, скромность, неброскость. Ничего нарочито яркого, «богатого», шикарного, и пр., что так любят очень богатые люди. Предметы должны быть простыми и при этом светиться изнутри особенной силой. К тому же скромность обязательно сочетается с функциональностью и практичностью.
Мобильность и вариативность интерьера. Ярчайшая иллюстрация этого принципа – использование ширм вместо стационарных стен. Во дворцах средневековой Японии аристократы-придворные спали в общей комнате за ширмами, убиравшимися днем. Ширмы и сегодня чрезвычайно актуальны, да и многие другие предметы интерьера должны время от времени менять свои места или вообще убираться с глаз.
Первородное несовершенство предметов в Японии обозначается термином «сибуй». Вот, например, вы в магазине выберете чашку без изъянов, гладенькую. А японец предпочтет ту посудину, на которой видна работа художника и даже его ошибки: чуть скошенный завиток, непрокрашенный листочек, след от пальца, разминавшего глину. Совершенства в мире нет, а несовершенство – прекрасно.
Так же прекрасна недосказанность и незавершенность, обозначаемые словом «юген». В традиционной японской поэзии важны не сами слова, а те подвижные и изменчивые смыслы, что видны (тому, кто умеет видеть) за словами. Так и предметный мир – обыкновенная ваза или деревянная шкатулка, камень или простой рисунок для японца полны внутреннего смысла.
Одним из главных акцентов в японском помещении является токонома – небольшая ниша в стене, куда помещены важные для души вещи: свитки со стихами, нэцке, цветы и т.д.
Использование природных текстур, основные из которых: рыхлая рисовая бумага, плетеные травяные циновки, гладкий бамбук, клен и кедр, камень. Ну и, конечно, шелк – традиционный японский материал.
Из сказанного может создаться ощущение, что японский интерьер прост до скучности. Однако это не так, ведь в нем важную роль играет контраст цвета (черный пол – белые покрывала), фактуры (отполированная мебель – плетеные татами на полу), ритма (монотонная стена – картина с водопадом на ней).
Если вы стремитесь к упорядочиванию, простоте, тонкой гармонии, вам прекрасно подойдет интерьер в японском стиле. И не бойтесь, что придется спать на полу, а есть на коленках, важно ведь не слепо следовать канону, а творчески подходить к интерпретации стиля. Изучите основные правила создания японского интерьера – и фантазируйте без границ!
Простота форм и чистота линий – вот залог успеха. Понятная геометрия, отсутствие нелогичных кривых линий и затейливого декора делают пространство чистым. Лепнину оставьте соседу, создающему у себя интерьер барокко!
Натуральные цвета, скорее нейтральные, чем броские. Актуальной будет вся палитра природных оттенков: камня, глины, листвы и травы, воды, песка, коры деревьев, огня. При этом японцы очень хорошо относятся к графитовому и лаконичному черному цвету, тому, что почти не используется в европейских интерьерах.
Отказ от симметрии. Симметрия – это последняя точка, остановка, дальше двигаться некуда, для японцев же важно постоянное движение жизни и отсутствие статики. Даже если вы хотите украсить стену двумя навесными светильниками, пусть они будут разновеликими – это интересней, чем полная идентичность.
Любовь к вещам с историей, со следами времени воплощается в понятии «саби», что значит «ржавчина». Нередко дизайнер, создающий европейский интерьер, закупает под заказ все мелкие детали декора, и заказчик входит в – да, новехонький! – но совершенно «искусственный» дом, где нет отпечатка его собственной индивидуальности и истории семьи. Правильнее будет либо добавить в интерьер старые семейные вещи, либо приобрести антикварные или просто «блошиные» мелочи. Также японцы часто используют искусственно состаренные вещи, на которые нанесены кракелюры, имитирующие «патину времени».
Еще одно важнейшее понятие – «ваби», то есть простота, обыденность, скромность, неброскость. Ничего нарочито яркого, «богатого», шикарного, и пр., что так любят очень богатые люди. Предметы должны быть простыми и при этом светиться изнутри особенной силой. К тому же скромность обязательно сочетается с функциональностью и практичностью.
Мобильность и вариативность интерьера. Ярчайшая иллюстрация этого принципа – использование ширм вместо стационарных стен. Во дворцах средневековой Японии аристократы-придворные спали в общей комнате за ширмами, убиравшимися днем. Ширмы и сегодня чрезвычайно актуальны, да и многие другие предметы интерьера должны время от времени менять свои места или вообще убираться с глаз.
Первородное несовершенство предметов в Японии обозначается термином «сибуй». Вот, например, вы в магазине выберете чашку без изъянов, гладенькую. А японец предпочтет ту посудину, на которой видна работа художника и даже его ошибки: чуть скошенный завиток, непрокрашенный листочек, след от пальца, разминавшего глину. Совершенства в мире нет, а несовершенство – прекрасно.
Так же прекрасна недосказанность и незавершенность, обозначаемые словом «юген». В традиционной японской поэзии важны не сами слова, а те подвижные и изменчивые смыслы, что видны (тому, кто умеет видеть) за словами. Так и предметный мир – обыкновенная ваза или деревянная шкатулка, камень или простой рисунок для японца полны внутреннего смысла.
Одним из главных акцентов в японском помещении является токонома – небольшая ниша в стене, куда помещены важные для души вещи: свитки со стихами, нэцке, цветы и т.д.
Использование природных текстур, основные из которых: рыхлая рисовая бумага, плетеные травяные циновки, гладкий бамбук, клен и кедр, камень. Ну и, конечно, шелк – традиционный японский материал.
Из сказанного может создаться ощущение, что японский интерьер прост до скучности. Однако это не так, ведь в нем важную роль играет контраст цвета (черный пол – белые покрывала), фактуры (отполированная мебель – плетеные татами на полу), ритма (монотонная стена – картина с водопадом на ней).